王智恒，1996年生于浙江杭州。东京造型大学设计研究领域博士，日本设计学会（JSSD）、日本色彩学会（CSAJ）、形的文化会（SSF）会员等设计团体会员。其研究与创作横跨视觉传达设计、数字媒体技术与感性体验设计等领域，曾于2016年赴德国德绍包豪斯校区访学。

　　其主要研究方向包括信息可视化设计、数字体验设计、3DCG模拟、互动媒体表达以及数字媒介环境中的材质感知与视觉信息传达。相关学术成果发表于《日本色彩学会 画像色彩研究》《形的文化会 论文集》《日本造形论集》等多个学术平台，并曾于日本设计学会（札幌）等学术会议进行研究发表。

　　在创作与设计实践方面，王智恒曾获白金创意大赛金奖、Zokei奖等奖项，作品曾展出于德绍安哈尔蒂斯剧院双年展、东京艺术剧场、东京表参道 Spiral 等艺术机构与展览空间。其长期关注设计方法、数字技术与感性体验研究之间的交叉关系，致力于探索视觉传达在当代数字语境中的创新表达与实践路径。

　　其代表作品包括多项获奖的平面海报与字体设计、白金创意金奖综合设计作品《Remood》、改编自同名小说的荣获“星新一奖“的”AR 互动体验影像《森林中》，以及作为博士毕业设计完成的互动系统《fabric》等。其中，获得日本zokei奖的《fabric》通过实时 3DCG 与物理演算，对布料的厚度、柔软性、光泽感与悬垂性等触感特征进行高精度可视化模拟，探索了数字环境中材质感知与交互体验设计的可能性。

　　从传统视觉传达到数字媒介实验，王智恒的实践展现出新一代设计师对于技术、感知与表达关系的敏锐把握。他并不满足于将技术作为工具，而是试图将其转化为新的设计语言，在视觉传达、数字体验与感性研究之间建立更具未来性的连接。

　　代表作品：

德绍包豪斯 | 安哈特大剧院视觉系统再设计（2017年）

　　《德绍包豪斯｜安哈特大剧院视觉系统再设计》是王智恒在德国德绍包豪斯校区访学期间完成的代表性视觉传达设计项目，展出于德绍安哈尔蒂斯剧院双年展。作品以德国安哈特大剧院的文化形象更新为对象，围绕剧场空间、演出信息、城市文化记忆与现代视觉系统之间的关系展开再设计，尝试以更具秩序感、识别性与当代感的视觉语言，重新构建公共文化机构与观众之间的沟通方式。

　　该作品获得德国文化委员会主办的双年展视觉组优秀奖，并参与2017年柏林艺术节戏剧单元展示。同时，作品亦与2017年德国德绍 Anhaltisches Theater Dessau 的 Theater Memorial Media Art 展相关，成为王智恒早期国际化设计实践中的重要成果之一。

　　作为其视觉传达设计阶段的代表作，该项目不仅体现了他对字体、版式、视觉识别系统与公共文化传播的综合把握，也展现出其在包豪斯设计传统与当代视觉系统设计之间进行转译与再创造的能力。该作品为他之后进一步转向数字媒体、互动体验与感性设计研究奠定了重要基础。

AR互动体验影像“森林中”（2021年）

　　在影像化过程中，并未仅仅将小说情节转换为画面，而是将其重新转译为一种可被观看、操作与身体感知的互动体验。

　　作品以热带雨林的宏观景观与植物微观纹理为主要视觉语言，通过3DCG影像与AR面部识别技术，构建出一个介于现实身体与虚构森林之间的沉浸式界面。观众在体验过程中不再只是旁观故事，而是通过拖拽、观看与面部状态的变化，进入一个逐渐被植物包围、侵入并同化的视觉叙事之中。

　　作为王智恒早期数字媒体创作的重要作品，《森林中》展现了他从视觉传达设计向互动影像、AR体验与数字叙事拓展的创作路径。作品将文学文本、3DCG视觉、交互机制与身体感知结合起来，探索了科幻叙事在当代数字媒介中的再表达方式，也为其之后持续关注感性体验、材质感知与互动系统设计奠定了重要基础。

布料特性的实时 3DCG 与物理演算“fabric”（2023年-2026年）

　　《fabric》是王智恒于东京造形大学设计研究领域完成的博士毕业研究与创作项目，也是其近年来最具代表性的研究型设计作品之一。

　　作品聚焦于电子商务环境中布料质感难以被准确传达的问题。对于服装面料而言，厚度、柔软度、光泽、透光性与垂坠感等信息往往需要通过触摸才能理解，而传统电商平台主要依靠静态图片与文字说明，难以帮助消费者准确判断材料特征。

　　针对这一课题，《fabric》以“布料质感的数字化可视化”为核心，结合真实布料采样、物性分析、3DCG模拟、物理演算、感知实验与交互界面设计，构建了一套面向电子商务场景的布料质感可视化系统。作品以棉、聚酯纤维与丝绸等实际面料为对象，对厚度、柔软度、光泽感、透光性及垂坠性等关键特征进行数字化建模，并通过实时3DCG呈现不同布料之间的细微差异。

　　《fabric》并非单纯追求视觉写实，而是强调“感知可读性”的建立。系统允许使用者从光照、视角、运动状态等多个维度观察布料特征，使原本依赖触觉的材料信息转化为可观看、可比较、可交互理解的数字体验。

　　围绕该项目展开的研究成果发表于日本设计学会、日本色彩学会等日本设计领域重要学术平台，并进行公开学术发表，获得设计学、工学、信息科学及文化研究等多个领域专家的关注与认可。项目成果亦以个展《布について（关于布）》的形式于东京公开展出，结合实体布料、3DCG模拟系统与交互体验装置，获得观众与研究者的积极评价。

　　凭借其在研究深度、技术实现与设计创新方面的综合表现，《fabric》获得东京造形大学最高等级毕业成果荣誉之一——ZOKEI赏。该作品不仅总结了王智恒博士阶段关于数字媒介与感知设计的研究成果，也展示了设计研究介入未来电子商务、数字展示与虚拟材料认知的广阔可能性。

品牌标志/互动可视化作品 “Remood”（2017-2018年）

　　《Remood》是王智恒早期具有代表性的品牌标志与互动可视化设计作品，曾获得白金创意国际大学生平面设计大赛金奖与评审奖。

　　作品以“情绪的再感知”为核心概念，将抽象的情绪状态转化为可被识别、观看与互动的视觉系统。设计从品牌标志出发，延展至动态图形、信息可视化与互动体验，使情绪不再只是主观感受，而成为一种可以被视觉语言重新组织和表达的信息。

　　《Remood》体现了王智恒在视觉传达设计阶段对于标志系统、动态图形与数字交互之间关系的探索。作品不仅展现出较强的图形构成能力与系统化设计意识，也预示了他之后进一步转向数字媒体、互动体验与感性可视化研究的创作方向。

　　凭借其在概念表达、视觉完成度与跨媒介延展性方面的综合表现，《Remood》获得白金创意金奖，成为其早期设计实践中具有标志性的获奖作品之一。